Królestwo Planety Małp prawie całe kręcone w prawdziwych lokacjach. Reżyser zaskakuje

Wes Ball opowiedział o procesie tworzenia filmu Królestwo Planety Małp, które wyróżnia się na tle innych produkcji sposobem kręcenia.

Autopromocja

Reklama

Wes Ball opowiedział o procesie tworzenia filmu Królestwo Planety Małp, które wyróżnia się na tle innych produkcji sposobem kręcenia.

Reklama

Magda Muszyńska 4 kwietnia o 11:02

Tagi: prawdziwe lokacje

Magda Muszyńska 4 kwietnia o 11:02

Tagi: prawdziwe lokacje

fot. materiały prasowe

Reklama

Obecnie rzadko kręci się wysokobudżetowe filmy oparte na CGI w plenerach. Raczej plany zdjęciowe znajdują się w zamkniętych studiach, gdzie wykorzystuje się greenscreen oraz specjalne kamery do motion capture (przechwytywania ruchu). Tak tworzono np. Avatar: Istota wody Jamesa Camerona, który powstał w całości w specjalnym studiu. Ale Królestwo Planety Małp wyróżnia się pod tym względem, ponieważ reżyser Wes Ball przeniósł zdjęcia w plener. Kręcąc film w prawdziwych lokacjach zależało mu, aby produkcja wyglądała jak najbardziej realistycznie.

W rozmowie ze Stevem Weintraubem z Collidera podczas panelu reżyserskiego na WonderConie, Ball powiedział, że prawdopodobnie mieli tylko jeden bluescreen, ponieważ przez większość czasu kręcili w prawdziwych miejscach z prawdziwymi aktorami.

Tak się składa, że występują w tych zabawnych kropkach z tą głupią kamerą na twarzy, o czym w końcu w pewnym sensie zapominają, ale robisz z tego film live action. Musisz tylko sobie to wyobrazić: "Och, za rok będzie to robić małpa".

Dodał, że kręcąc w ten sposób chodziło mu o spontaniczność.

Wyzwanie związane z tym filmem polegało na tym: "Jak zrobić film, który jest tak techniczny?". W pewnym sensie porównuję to do układanki, składającej się z oddzielnych puzzli - osobnej części, którą musisz wyrzeźbić dokładnie w tym miejscu, w różnych układach.

Przyznał, że dopiero przez ostatnie cztery tygodnie wszystkie te elementy łączą się w całość i nie ma już czasu, aby to zmieniać - muszą pasować do siebie. Ball wyjaśnił, że problemem było to, że miał wokół siebie dwanaście kamer, które były osobnymi kamerami rejestrującymi każdy najmniejszy niuans aktora. Jedna kamera była skierowana na twarz odtwórcy roli, a od 6 do 12 kamer na podczerwień były ukryte i zakamuflowane na planie za małymi liśćmi i innymi rzeczami. Dodał, że to w rzeczywistości techniczny proces rzemieślniczy, polegający na przechwytywaniu wszystkich informacji, aby mogli zrobić dobrze film.

Ostatecznie są ujęcia w 100% generowane komputerowo i jest ich jakieś około 30-40 minut. Nie sądzę, że ludzie będą potrafić je znaleźć. Są pewne sceny, w których nie zgadlibyście [że są CGI], ale po prostu trzeba było je tak zrobić. Ale wszystko zaczęło się od prawdziwej kamery i prawdziwego świata z prawdziwą, fizyczną akcją.